高校生の頃から曲作りを始めたのですが、自作のメロディに歌詞をつける為、当時好きだった楽曲たちのリリックを参考にして、作詞の真似事を始めた事がきっかけだと思います。

そんな事を繰り返して行くうちに、歌やアレンジだけでなく歌詞にフォーカスして聴く事が増え、没頭していったのだと思います。

インスピレーションを得るための何かは行ってはいないのですが、移動中にサブスク等でなるべく最新リリースの楽曲を流し聴きしており、それらを通して今の“時代感” みたいなものをキャッチアップしようとは試みております。
実際に、そんな中で「こんな歌詞を書いてみたい」と思うフレーズの発見は多々あります。

Aメロ始まりなのか、頭サビなのか、アドリブなのか、、、 その楽曲によって様々なのですが、間違いなく、最初に鳴るメロディに対する作詞に一番時間を使っております。 逆にそこが決まれば、その後の作詞に難航する事はあまり無いかもしれません。

小説でも映画でも、最初に、耳や目に入ってくるセンテンスや映像で、買うか買わないか、観るか観ないか、が自分の中で決まってしまうボーダーラインなので、作詞をする時もクセで、一発目のフレーズに情熱を注いでしまいます。笑

必要な道具は、ノートパソコンとヘッドフォン、タバコとコーヒーです。
場所は、自宅のリビングが一番作業が進みます。

“この曲のエピソード” 的な具体例は無いのですが、純粋な恋愛ストーリーについての作詞が個人的にはあまり得意でないと感じていて、本当に困った時に何度か、自分の娘の事を思って書いた事があります。笑

例えば、幼少期に聴いていた曲の中で印象に残る好きな歌詞があるとして、その頃には「でも、意味はよくはわからない」と思っていたフレーズが、大人になり人生経験を経て「なるほど、こういう意味だったのか。。」と重ね合わせる事ができ、改めて好きになってしまう歌詞が個人的には良い歌詞と言うか。いつか、誰かにとってのそんな作品を作れたらなぁと願ってしまいます。

最近の曲で挙げると、eillさんの「フィナーレ」です。
全フレーズ素晴らしいと思いますが、

“「愛するための」
代償ならいくらでもどうぞ
ただずっと側にいたい”

と言う歌詞に、特にやられました。シンプルにグッと来ました。

日本語、英語問わず、良い意味で、ちょっと違和感を抱く言葉のチョイスとハメ方、韻を揃える事は意識しています。

理由といたしましては、そうする事で、一聴しただけではストーリーは把握しきれないけれど、耳触りがクセになって “もう一回聴きたくなる”的な中毒性と言うか、ギミックを生めるのかなぁと個人的には感じるからです。

ただ、ここに囚われすぎると、よくわからない方向に進んでしまうので、強いて例に挙げるなら…程度です。

自分が大好きになれる作品を作る事は大前提として、その上で、“自分の気持ち良さ”よりも “相手の気持ち良さ”を優先する事でしょうか。

これは受け売りの言葉なのですが、昔、音楽業界のある大先輩からそうアドバイスされた時に、はっとしたワンフレーズでして、ずっと忘れないようにしています。 世の中を想って作品作りをする事が大切なんだと、自分は解釈しております。

とにかく、たくさんの歌詞を書く事をお勧めしたいです。
例え途中で、リミットまでに想像していたような歌詞にはならないかも…と悟っても、書き切る事が大切だと思います。 そういった経験を積み重ねる事で、自分の作詞が形成されて行くと思うので、トライしてみて下さい！