中学生の時、仲の良い友達が引っ越す事になり、作詞作曲をしたのがきっかけです。
「元気で頑張ってね」という励ましの気持ちと「離れ離れになるのが寂しい」という二つの感情を織り交ぜて書く事に苦労しましたが、友達が曲を聴いて感動して喜んでくれたので、「創作で人に喜んでもらえるのって気持ちいいな」と思いました。

友達との食事などで聞く身近なエピソードからインスピレーションを得る事が多いです。
最近では、今更かもしれませんがボカロP友達から勧められた『葬送のフリーレン』というアニメを観ています。ファンタジーものはあまり観た事がなかったのですが、登場人物がそれぞれリアルな歴史と意思を持って生活しているところが好きになりました。

普段作るボカロ曲は作詞、作曲、編曲を自ら行っているのですが、創作する時はメロディーとコードを先に作る事がほとんどです。コード進行とメロディーを何度も聴き、その音楽の真ん中にいる人物像をじっくり想像してから書き始めます。 歌詞から先に書くこともたまにありますが、2年に１曲ぐらいだと思います。

基本的にどこでも作詞の作業は出来るのですが、意外と新幹線での移動中や、フライトの待ち時間、滞在先のホテルで考えている事が多く、家ではどちらかというと作曲や編曲作業をしています。

仕事道具は20代までは紙にペンで書いていましたが、最近はMacBookとテキストエディタで書いています。スマホでは書いたことはありません。

「シリウスが睡る街」という、YouTubeにもニコニコ動画にも公開していない、アルバムだけに収録している楽曲があるのですが、この曲は僕がボカロPをやる前に一緒にバンドを組んでいたボーカルに宛てた曲です。

彼は高校の同級生で、一緒に上京して音楽活動を共にしていた仲間でしたが、2015年にこの世を去りました。自分の中でなかなか整理できない彼への感情を歌詞に書き記しておこうと思いこの曲を書きました。

生きた人間の姿が想像できる歌詞です。特別な景色というわけではなく、コンビニで飲み物とお菓子を買って家に帰る男女だったり、電車から降り立ってホームから見る景色だったり。情景や世界観に没頭できる、物語に感動できる歌詞が好きです。

「やられた！」というか「すごいな！」と思った曲はあります。
古い曲なのですが、中島みゆきさんの「ファイト！」という曲です。
＜あたし中卒やからね　仕事をもらわれへんのやと書いた＞というシンプルな一行から強烈に浮かび上がってくる景色と人間の姿の解像度がすごいなと感動しました。 その後に続く群像劇のような歌詞の情景描写たちを優しく包む「ファイト！」という言葉が眩くて、美しくて、かわいらしくて、強いと感じます。

同じ“ねじ式”という人間が書いている歌詞なので、よく出てくる言葉や情景はあると思います。 でも過去の作品を見返して、「この言葉は使ったからもう使わないでおこう」という制限はあまりしません。 描きたい景色や情景はどこか自分の中で不成仏霊みたいな存在なので、成仏するまでは何度も同じ言葉を使って歌詞を書くのだろうなぁと思います（笑）。

今はSNSなどを通して無料で文字を読む事が増えて、知識が蓄積するスピードと量は高まっていますが、それに反して、小説などのように「完成して販売されている文章」というものに触れられる機会は減ったのかなとも感じます。

自分が歌詞を書いたり文章を書いたりして、仕事として文字を生み出していきたいと思うのだったら、小説などの書籍を買って読む機会を増やすのも大切だと思います。

日頃から人と会話している時から、どう伝わるか、どう伝えるかを考えて話すと思考のトレーニングになって良いと思います。 あとはブログやSNSなども使って、自分の考えを他人にどう伝わるかを考えて文章を紡いでしっかりまとめる練習をするのも良いと思います。