鈴木実貴子ズ

かかってこいよバッドエンド

　2025年1月29日に“鈴木実貴子ズ”がメジャー1stアルバム『あばら』をリリース！ 今作には、すでに配信済みの「違和感と窮屈」「暁」を含む全12曲が収録されております。アートワークは、メジャー2nd 配信シングル「暁」のMVを手掛けたクリエーターの大川直也が担当し、アルバムのコンセプトを"骨"で表現したポップで目を引くデザインに。 　 　さて、今日のうたでは“鈴木実貴子ズ”の鈴木実貴子による歌詞エッセイを3週連続でお届け！ 今回が最終回です。綴っていただいたのは、収録曲「 かかってこいよバッドエンド 」にまつわるお話。やりたいことはあるけれど、覚悟もあるけれど、あと一歩が踏み出せない…。そんなあなたへ。ぜひ楽曲と併せて、エッセイを受け取ってください。 やりたい事。 これ、やってみたい！挑戦してみたい！なんか血がうずく！とか、本能がわくわくする事って、だいたい自分だけの本能の信号やから他人にはわかんない。 どれだけ魅力的に感じるか、どれだけの決意かなんて、血族でも恋人でも友達でも100は理解出来ない。愛と関心と経験と心配があるから、だいたいが反対される。   「一応就活しときなさい」も、「卒業してからでいいでしょ」も、「東京に行かなくてもできるでしょ」も、「みんなこれぐらい我慢してるよ」も。   安全を望む、不幸せになってほしくない気持ちはわかるが、この興奮は自分にしか計れないのだ。やりたい事あったらやってみなよ！とかそんな軽い話じゃないし、本能を信じろ！って話でもない。 やりたいと思って周りの反対を押し切ってやるのなら、バッドエンドだったとしても、それをうけいれる覚悟で進め。と言いたい。   絶対成功するぞ、なんて意気込みは漫画やドラマの世界で、現実世界ではリスク管理、100%なんて絶対なんて無い（夢見がちのハッピー脳の人は知らんけど）。   無理だったらどうする？ 自分に才能なかったら？ だいたいの人が特別な才能なんて無いよ。 最終的にブルーシートに包まれるかもよ、それでも、やれる？   うん、やる。 やらなきゃ自分の命が泣くもん。 たとえどんなバッドエンドでも、かかってこいよ、全部うけいれるから。 だから、この道を選ばせて。   そんな覚悟であってくれ。音楽も人生も、選択には結果が付く。 生半可な気持ちじゃない人ら、覚悟の決まった人ら、決めようと寸前まで来てしまった人らを、私はこの歌で後押しをしたい。崖の手前、あと一歩で落ちる、その背中をこの歌で押す。飛べるかもよ、という純度100の覚悟を持ったあんたに。 飛んでみないと飛べるか、わかんないよ。別に飛ばなくてもいいんだよ。 飛ばない選択する人だってたくさんいるから。 でも、どんな結果でも受け入れる覚悟ができて、飛んでみたいと、体の中から聞こえるんなら、飛んでみなよ。   「かかってこいよバッドエンド」    ＜鈴木実貴子ズ・鈴木実貴子＞ ◆紹介曲「 かかってこいよバッドエンド 」 作詞：鈴木実貴子 作曲：鈴木実貴子  ◆メジャー1stアルバム『あばら』 2025年1月29日発売 配信リンク： https://lnk.to/abara ＜収録曲＞ 1. かかってこいよバッドエンド 2. 暁 3. 違和感と窮屈 4. ファッキンミュージック 5. 36℃ 6. ベランダ 7. ヘイヘイユー 8. チャイム 9. あか 10. ベイベー 11. 壊してしまいたい 12. 私、天使だっけな

2025/02/05

センチミリメンタル

ただそれだけのはなし

　2025年2月5日に“センチミリメンタル”が初のセルフカバーアルバム『for GIVEN』をリリース。今作はCD2枚組のアルバム。DISC1には、TVアニメ『ギヴン』に登場するバンド“ギヴン”と“syh”に提供した楽曲のセルフカバーを全10曲収録。DISC2には、2024年11月に開催されたライブイベント「ギヴン-海へ-」のライブ音源が収録されております。 　 　さて、今日のうたではそんな“センチミリメンタル”の温詞による歌詞エッセイを2週連続でお届け！ 今回は第1弾。綴っていただいたのは、収録曲「 冬のはなし 」のお話です。「冬のはなし」という言葉と向き合ってみたとき、気づいた思い。そして感じた自身の使命感とは。ぜひ歌詞と併せて、エッセイを受け取ってください。     「 冬のはなし 」という曲の制作を始めたのは2018年のことだった。TVアニメ『ギヴン』の劇中歌として制作を始めた。 そんな中実は、作り始めるにあたってひとつ悩ましいことがあった。 タイトルだけ先に決まっていたのである。 原作に『冬のはなし』とタイトルが記載されているため、詞曲ともにこのタイトルに合う内容にしなければならなかった。   楽曲のタイトルとは言わば人の名前と同じで、そのものを表す大切なもの。考え、飲み込み、馴染ませ、自分のものにしなければ魂や体温の存在する楽曲にならない。なのでこの『冬のはなし』を自分から出てきた言葉と同じくらい理解する必要があった。   今までの僕は自身のアーティスト名の「センチミリメンタル」に準えて、風景描写や季節的な表現よりも、とにかく精神面の表現を色濃く描いてきた。   冬のはなし、という余白のある言葉をどういった捉え方で行こうか、と考えながら、歌詞の断片をいくつも残してあるメモを開くととある言葉が目に入った。   溶け損ねて 日陰にいつまでも残る雪みたいな想いを   昔、車を運転していた時のこと。 温かい日差しの気持ち良い日だな、と思っていたが、よく見渡すと日陰にはかなり雪が残っていた。 それを見た時、思い出す人がいた。 あぁ、もう溶け切ったと思っていた想いも、まだ心の翳った部分に冷たく残っていたのか、と気づいた瞬間だった。その時にメモをした言葉だ。   そのメモを見て、一気に書き上げたのが「冬のはなし」だった。   人は別れを乗り越えて生きていける、いや、乗り越えれなくても、生きていけてしまう。世界中でこの一瞬にも様々な別れが訪れていて、当事者以外からしたらそれは別れが来たのだという、ただそれだけのはなし。 みんな、なんてことない顔をしているように見えて側からは見えない心の日陰に溶けきれない雪を抱えていたりする。   僕はその冷たく残る雪に触れたいと思う。 あなたの抱える、ただそれだけのはなしに耳を澄まし、話相手になれたらと思う。 きっとそれが僕の使命であると、「冬のはなし」を作る過程で改めて教えてもらった気がする。   ＜センチミリメンタル・温詞＞   ◆紹介曲「 冬のはなし 」 作詞：温詞 作曲：温詞   ◆セルフカバーアルバム『for GIVEN』 2025年2月5日発売

2025/02/04

OKAMOTO'S

Cheep Hero

　2025年1月22日に“OKAMOTO'S”がニューアルバム『4EVER』をリリース！15周年10枚目のオリジナルアルバムとなる今作には、10月に先行配信をした「Song 4 You」や、少年ジャンプ原作TVアニメ『Dr.STONE』第三期エンディングテーマ「Where Do We Go?」や少年ジャンプ原作TVアニメ『アンデッドアンラック』第二期エンディングテーマ「この愛に敵うもんはない」の他、新曲を含む全13曲が収録されております。 　 　さて、今日のうたではそんな“OKAMOTO'S”による歌詞エッセイを3週連続でお届け！ 今回が最終回です。執筆はオカモトショウが担当しました。綴っていただいたのは、収録曲「 Cheep Hero 」にまつわるお話。10代の頃、自身を支えてくれたヒーローとは。そして、今の時代だからこそのこだわりと願いとは…。ぜひ歌詞と併せて、エッセイを受け取ってください。 「Cheep Hero」はいつ作った曲だったかな…。たしか個人的に00年代リバイバルブームがキテた時、昔のiPodのCMソングがたくさん入ったコンピレーションアルバムなんかを聴きながら作ったはず。   リアルタイムでCMが流れてた時、俺は中学生で、カラフルなバックに黒い影だけの人物が白いイヤホンつけて踊ってるそのCMとそこで流れてきた音楽に心躍ったものだ。なんかわかんないけど、これはカッコいいぞ！？と、胸にトキメクものがあった。   あの頃、自分がホルモンバランスぐちゃぐちゃな思春期のぬかるみを歩く時、手をとって共に歩んでくれたヒーローがいた。そんなヒーロー達の写真や雑誌の切り抜きを自分の部屋の壁にペタペタと貼った。ラッパー、ロッカー、60年代から00年代までたくさんのヒーロー達に部屋の壁から支えられて俺はどうにか10代をサバイブした。可愛いよね。   その時に俺の心を魅了したヒーロー達は、尖っていて、真っ直ぐ曲がっていて、素直じゃないのに嘘はつけなくて。誰にも媚びず勝手に生きてる姿に憧れた。少し恐く見えるけど、それが俺には優しかったのだ。彼らの音楽に間違いなく救われていた。   近頃は情報がものすごい勢いで飛び交っていて、誰もがそれに晒されているからというのもあるんだろうけど、みんな目も耳も肥えていて超高IQな作品でもしっかり聴いたり読み解いたりして理解できる世の中になっているように思う。   それって素晴らしいことだけど、俺はつい“IQ3しかないヤツ”への愛おしさみたいなの感じちゃうタイプなので、ついつい昔からそういうものにも手を伸ばしてしまう。考え抜かれた伏線もなく、哲学的なアプローチからの深い比喩もなく、アガる！！みたいな理由だけで論理や削ぎ落とされた匠の技みたいなのを完全に無視して作られた、"とにかくやりたい想い"が溢れたB級品にしかないエナジーってあると思うんです。ジャンク味。   ロックのいいところってそういうところに宿ってると思ってて、それをこの曲では体現しました。焼きそばの上にステーキとニンニク、オムライス和えみたいな。iPodのCMにはどこかそういうギトついたジャンクな旨みがあるような気がして好きだったのだ。   大企業が大金叩いて世界中を同じ方向に向かせることも減り、絶対に崩れないと思っていた大きなものがあっという間に崩れる様を見たり聞いたりして、今やそれぞれが自由に生きることが出来るようになろうとしている。素晴らしいね。自由には俺も大賛成！   でも時々、代償として支払われたのは圧倒的な力を持ったヒーローの命なんじゃないかな？と、ふと思うことがある。完璧じゃない、みんなに迷惑をかけながら生きるけど、その背中につい憧れちゃうヒーロー。誰もがその名前を知っていて、理に敵わない生き方をピュアに突き進むヒーロー。R.I.P。   今を生きる人の部屋には誰の写真が貼られているの？ 誰が救いに来てくれてるの？ きっと今は昔より自由に、それぞれの選んだその人だけのヒーローがいるようになったんだと思います。俺もどうにもならないことと信じられないようなことが、毎日繰り返される日々をもがいて足掻いてるうちの1人でしかないけど、自分が救われた時のように誰かを救えたらいいな、と願っています。きっと今の時代、全員は無理なんだろうと思う。でも、この二本の腕が届く範囲の人たちの力にはなりたいな。   ＜OKAMOTO'S・オカモトショウ＞ ◆紹介曲「 Cheep Hero 」 作詞：オカモトショウ・オカモトコウキ 作曲：オカモトショウ・オカモトコウキ   ◆ニューアルバム『4EVER』 2025年1月22日発売   ＜収録曲＞ 1.ありがとう 2.4EVER 3.Greatest World 4.Continue 5.Skit 1: Get loaded 6.LOAD 7.Cheep Hero 8.よくないね 9.Where Do We Go? 10.カーニバル(Album ver.) 11.Skit 2: Nothing can challenge this love 12.この愛に敵うもんはない 13.Song 4 You

2025/02/03

ヒトリエ

さよなら、血まみれのデイジー

　2025年1月22日に“ヒトリエ”がニューアルバム『Friend Chord』をリリースしました。今作には、先行シングル「ジャガーノート」、「オン・ザ・フロントライン」、そして、2024年11月27日にリリースし大きな話題を生んだ、wowakaボーカル、作詞・作曲の未発表曲「NOTOK」を今回、Album versionとしてシノダがボーカルを務めた、全10曲が収録。 　 　さて、今日のうたではそんな“ヒトリエ”のシノダによる歌詞エッセイを3週連続でお届け！ 今回は第2弾です。綴っていただいたのは、収録曲「 ブルースプリングパンク 」にまつわるお話。エイトビートの速いギターロックを作ることに高いハードルを感じていた自身が、「書けた」と思えたこの歌。ぜひ歌詞と併せて、エッセイをお楽しみください。 とにかくエイトビートの速いギターロックを作るのが苦手である。苦手、というよりもエイトビートの速いギターロックこそが僕にとっての全てで、例えばリンダリンダであるとか赤いタンバリンであるとかダニー・ゴーであるとかシャロンであるとか透明少女であるとか戦場の遠距離恋愛であるとか、そういった弩級の名曲達を聴いて憧れてバンドをやるようになったので、そこに肩を並べられるくらいの名曲を書かなきゃいけないし、聴き手にそれくらいのインパクトや勇気、感動を与えなきゃいけないと特に強く思ってしまう、自分にとってとてもハードルの高い創作になってしまうのである。   なのでかなり勇気を振り絞って、今回のアルバムの最後を飾る「ブルースプリングパンク」を書いた。いやぁ、書けた書けた。果たして上記のような諸々をこの曲でクリア出来たかどうかはわかりませんしそこは聴き手に委ねるしかないのですが、「書けた」と自分で思えることはかなり重要だとは思いませんか皆さん、この場合。ね。   ちなみにこの曲の原型はかなり前から、それこそアルバム『REAMP』を作ってる頃からデモが存在して、それを47都道府県弾き語りツアー「シノ鉄」の、恐らく高知公演でフル尺にして披露したわけですが、レコーディング直前で歌詞を殆ど全て書き直しました。何だかパンチに欠けたので。   そういう年月や工程を何度も経てそれでも残り続けた＜さよなら、血まみれのデイジー＞という歌詞、意味はさっぱりわかりませんがこれを超えるインパクトを持った言葉は終ぞ出て来ませんでしたし、このワンフレーズが曲中最も炸裂していて大好きです。果たして誰なんでしょうか血まみれのデイジー。きっとかなりピーキーな性格の女の子なんじゃないかと思います。   改めて歌詞を読み直した時にあまりの青さに何だか照れ臭くなってしまい、自嘲の意味も込めて「ブルースプリングパンク」という曲名になりました。僕が高校生だった頃に、メロコアとは違うブルーハーツリバイバルのようなパンクブームが起こり、それらは十把一絡げに青春パンクと呼ばれたりしてたんですが、僕はあんまりそこに傾倒はしませんでした、聴いてて何だか照れ臭かったので。この曲名はその照れ臭さからやって来たものだと思われます。そもそもこの曲パンクじゃないし、青春パンクってこんなたくさん転調しないし。   それはそれとして、これを聴いた人の心の青い部分に引っ掻き傷のひとつでもつけられたら御の字でございます。 ＜ヒトリエ・シノダ＞ ◆紹介曲「 ブルースプリングパンク 」 作詞：シノダ 作曲：シノダ ◆ニューアルバム『Friend Chord』 2025年1月22日発売   ＜収録曲＞ M1. 耽美歌 M2. ジャガーノート M3. Quadrilateral Vase M4. ネバーアンダースタンド M5. 月をみるたび想い人 M6. Shadowpray M7. NOTOK(Album version) M8. オン・ザ・フロントライン M9. おやすみなさい M10. ブルースプリングパンク

2025/01/31

THE BACK HORN

作詞について、自問自答スタイルで語ってみようと思います。

　2025年1月29日に“THE BACK HORN”がニューアルバム『親愛なるあなたへ』をリリースしました。オリジナルアルバムとしては、実に2年9ヶ月ぶりとなる今作には、「光と影」というテーマを掲げた“コンセプト・シリーズ”4作のシングル曲を含めた、全11曲が収録されております。 　 　さて、今日のうたではそんな“THE BACK HORN”の菅波栄純による歌詞エッセイをお届け。 今回は作詞についてのお話を、自問自答スタイルで綴っていただきました…！ 歌詞の軌跡や、歌詞に対するこだわり、作詞法などなど。ぜひ今作と併せて、お楽しみください。 さて今日は作詞について、自問自答スタイルで語ってみようと思います。   Q:作詞は好きですか？   A:好きです。歌詞を考えるのが習慣になっているので、暇な時は頭の中で言葉遊びのようにずっと考えています。良い歌詞ができると良いメロディができた時より嬉しい気がします。   Q:歌詞が完成するのはどういうタイミングですか？   A:感覚でわかります。「あ、できた」と絶対感じます。 最後の一行まで埋まってもその感じが訪れるまでは終われません。自分で必ず答えを見つけなきゃいけないところが、作詞のちょっと怖いところです。   Q:作詞と作曲はどっちが先ですか？   A:自分の場合、作詞は作曲と同時にすることが多いです。メロディや歌のニュアンス含めて、作詞するほうがボーカリストが歌った時の完成系が見えやすいので。10年前ぐらいまではメロディ先行でした。   Q:作詞をやり始めたのはいつ？   A:小学生5、6年生の頃です。ノートと鉛筆があればいつでもやれるところが気に入ってました。慣れれば頭の中でできるので、更に楽しいと思いました。最初に作ったのは「ハンバーグの歌」です。   Q:最初にテーマがあるのか？ なにをきっかけに書くのか？   A:タイアップなどでお題がある時は、お題を掘り下げてキーワードとかテーマを見つけて、それを歌詞として面白い形に変形します。 鼻歌がきっかけになることもあるし、感情が強く動いた時に衝動的に書くこともあります。 テーマが100%先にあるわけではなく、書き進んでくるうちに「何を歌いたかったか」がわかってくることも多いです。   Q:作詞で難しいところはどこですか？   A:誰にでも作り始めることができるからこそ、他者が認識できるほどの濃い「自分の味」を出すのがめっちゃ難しいです。   Q:誰でも作詞はできると思いますか？   A:誰でもできるし、いろんなひとが書いた歌詞を読んでみたいです。   Q:自分のことを書くのとフィクションを書くのはどっちが面白いですか？   A:自分に起きたことをフィクションに混ぜて作るのが一番面白いです。   Q:ニューアルバム『親愛なるあなたへ』の歌詞の出来はどうですか？   A:ニューアルバム『親愛なるあなたへ』、めちゃくちゃ良いアルバムが出来たと自負してますので是非チェックしてください！   ＜THE BACK HORN・菅波栄純＞ ◆ニューアルバム『親愛なるあなたへ』 2025年1月29日発売

2025/01/30

鈴木実貴子ズ

36℃

　2025年1月29日に“鈴木実貴子ズ”がメジャー1stアルバム『あばら』をリリース！ 今作には、すでに配信済みの「違和感と窮屈」「暁」を含む全12曲が収録されております。アートワークは、メジャー2nd 配信シングル「暁」のMVを手掛けたクリエーターの大川直也が担当し、アルバムのコンセプトを"骨"で表現したポップで目を引くデザインに。 　 　さて、今日のうたではそんな“鈴木実貴子ズ”の鈴木実貴子による歌詞エッセイを3週連続でお届け！ 今回は第2弾です。綴っていただいたのは、収録曲「 36℃ 」にまつわるお話。特別なあのひとと自分は一体、何が違うのか…。他人と比べがち、惨めさ感じがちなあなたへ。ぜひ楽曲と併せて、エッセイを受け取ってください。 特別な人間、特別なようにうつる人間。 たとえば、実家が太い、才能がある、顔が万人受け、頭の回転が速い、器用、愛想がいい、だはは！人生イージーモードってか！前世なんの徳積んだ？すげえなあ！いいのぅ～、、って私は、横目でみる。   いやでも考えてみれば、あんなに愛されて死んだあの人、火葬場で会ったらカスカスの骨になっとったなあ、憎まれた人もきっと同じ骨かあ。なんなら犬も似たような骨になっとったな。   生きている人間はだいたい36度、ぬるい、やわらかなかたまり。 死んだ人間はキンキンの冷たさでも無い、常温のコンニャクみたいな感触。   何もかも恵まれていて、何もかもを、最初から持ってそうな人らを、いいのぅ～、、って横目で見てたけど、そりゃ羨ましいけど、それだけの話か。 特別っぽいあの人も、凡人の私も、火葬場入って出てきた姿は同じやんけ。   なんなんやろ、人生、欲、財産、情けないなあーと思う心、みじめやなーって思う心、誰かと価値観揃えて、その物差しの中で生きるという事。 なんなんやろなあ、おなじ骨になるのに、、。 最終的にみんな骨！ つまり特別な人間なんていなくて、結果は皆おなじなんや！   この考えでいくと、「なら生きてても仕方ない」とか「頑張ってもどうせ死ぬし、もう頑張らん！」ってなりそうやけど、それをぐいっと裏返せば「何やっても大丈夫」「もはや無敵では」（社会は集合体やで犯罪はだめやし規則やルールは、当たり前に大事ね。何やっても大丈夫、の意味を上っ面の言葉でとられる可能性あるから文字と現代って怖いわ）、「誰かに価値観を合わせる必要なんてない」し「小さな失敗は、ほんと点みたいなもの」「他人と自分は比べるもんじゃないよ、だって一緒だもん」等、生きるステップが、なんだか軽くなる気持ちが生まれてきた。   所詮36度人間、もがきまわり、転がり、行き先は一つ、例外は無い。   私のような、他人と比べがち、惨めさ感じがちの人間には、おまじないのような、お守りになれるうたです。   ＜鈴木実貴子ズ・鈴木実貴子＞ ◆紹介曲「 36℃ 」 作詞：鈴木実貴子 作曲：鈴木実貴子 ◆メジャー1stアルバム『あばら』 2025年1月29日発売 配信リンク： https://lnk.to/abara ＜収録曲＞ 1. かかってこいよバッドエンド 2. 暁 3. 違和感と窮屈 4. ファッキンミュージック 5. 36℃ 6. ベランダ 7. ヘイヘイユー 8. チャイム 9. あか 10. ベイベー 11. 壊してしまいたい 12. 私、天使だっけな

2025/01/29

映秀。

心が動いた瞬間「涙」を頼りに歩んできた軌跡を辿ろう

　2025年1月22日に“映秀。”がオリジナルアルバム『音の雨、言葉は傘、今から君と会う。』をリリースしました。2022年10月26日にリリースされた「よるおきてあさねむる」、翌年リリースした「幸せの果てに」、さらには2024年リリースされたEP『一寸先の貴方へ』に収録された楽曲などを含め、映秀。の3年の軌跡を辿るような全13曲が収録されております。 　 　さて、今日のうたではそんな“映秀。”による歌詞エッセイを2週連続でお届け！ 第2弾は、収録曲「 涙のキセキ 」にまつわるお話です。長い旅の途中、行き先を決めて前に進むためにも、過去を見つめ直したいあなたへ。ぜひ歌詞と併せて、エッセイを受け取ってください。 「過去を見つめ直すきっかけとなるような、手助けするような、お供となるような楽曲が作りたい」と思いこの曲を描いた。同時に、今の自分に必要な曲だったのだと思う。   高校を卒業し、父が亡くなり、メジャーデビューをしてからの4年間。振り返ることなく走ってきた。そんな自分に、ある転換期が訪れた。大学卒業だ。アーティストとして生きていく自分にとっては、ただの卒業ではなく「テスト・入学・卒業」というレールからの卒業でもある。   これから“道なき未知”を進む恐怖や葛藤、決意の想いは3rd Album『音の雨、言葉は傘、今から君と会う。』のM-5「 黄色の信号 」に綴ったが、進むと決めたとき、行き先がなければ彷徨い、コンパスや目印がなければ迷うことになると思った。だから、人生の支度をするように、心が動いた瞬間「涙」を頼りに歩んできた軌跡を辿ろうと思った。   「捉え方で日々が奇跡にも悪夢にもなること」 「全部乗り越えてここまできたこと」 「涙にしておいてきた感情のこと」 「ありたい姿になりたい姿」   過去を見つめ直すという行為は、踏み出す勇気も受け止める自信も想像する体力も諦めない気力も必要で、決して簡単とは言えない。けれど同時に、たくさんのことを教えてくれた。だから、その一歩を一緒に踏み出すような、一歩の支えとなるような、一歩が少しでも楽しいものになるような曲を作りたいと思い、この曲を描いた。   この曲があなたの旅を豊かなものにしますように。   ＜映秀。＞ ◆紹介曲「 涙のキセキ 」 作詞：映秀。 作曲：映秀。   ◆オリジナルアルバム『音の雨、言葉は傘、今から君と会う。』 2025年1月22日発売 ＜収録曲＞ 01. まほうのことば 02. 涙のキセキ 03. 瞳に吸い込まれて 04. ほどほどにきぎゅっとして 05. 黄色の信号 06. Boys&Girls 07. 幸せの果てに 08. 星の国から 09. 全部しようぜ 10. My Friend 11. 縁 12. よるおきてあさねむる 13. youme

2025/01/28

OKAMOTO'S

よくないね

　2025年1月22日に“OKAMOTO'S”がニューアルバム『4EVER』をリリース！15周年10枚目のオリジナルアルバムとなる今作には、10月に先行配信をした「Song 4 You」や、少年ジャンプ原作TVアニメ『Dr.STONE』第三期エンディングテーマ「Where Do We Go?」や少年ジャンプ原作TVアニメ『アンデッドアンラック』第二期エンディングテーマ「この愛に敵うもんはない」の他、新曲を含む全13曲が収録されております。 　 　さて、今日のうたではそんな“OKAMOTO'S”による歌詞エッセイを3週連続でお届け！ 今回は第2弾。執筆を担当したのはオカモトコウキです。綴っていただいたのは、収録曲「 よくないね 」にまつわるお話。歌詞を書くときに浮かべた＜アキラ＞と＜ユミ＞、そして＜僕＞の物語とは…。ぜひ歌詞と併せて、エッセイをお楽しみください。 アキラの性格がひどく歪んだものになったのは、大学時代に付き合っていた彼女、ユミの影響が大きいと思う。それまでのアキラはどちらかというと女性には奥手なほうで、多分ユミが初めて付き合った女性だったんじゃないか。   僕はアキラとその頃とても仲が良かったから、付き合い出した時の彼の嬉しそうな様子はよく覚えている。ユミとこういう話をしたとか、他の人にとってはどうでも良いことを、生き生きと話している彼はとても純粋で、僕はその様子を見るのが割と好きだった。   が、問題はユミの方だ。二股三股どころの騒ぎではない、彼女はわかりやすいくらい移り気、色々なタイプの男と悪気なく付き合うタイプの女性だった。でも、アキラはそれを知りながらもなかなか彼女とすっぱり断ち切ることができなかった。   それはなぜか？   ーーーーー理由は簡単、ユミが魅力的すぎたからだ。   他の男との関係を全て無くしてくれ、といっても、あなたのことが一番大切だよ？ と嘯く。かと思えば次の週にはまた新しい男とデートしている。   そんなユミとの関係に尽力するうち、元々実直で素直な性格だったアキラはだんだんと大学の講義もサボるようになったし、彼女がやっているなら俺も、と他の女とも遊んだりするようになった、要するに荒んでいったわけだ。でもユミのようにどこまでも自由というわけにはいかなかった。心の底ではやっぱりユミのことが忘れられなかったから。   ユミのことなんてどうでも良い、という態度に徹することができずに次の日には必死になって連絡を取ろうとした。   で、さらにまずいのは、僕自身がユミと関係を持ってしまったことだ（これはここだけの話だ）。 アキラがいるのになんでそんなことするの？ そう聞いた僕に対して彼女はこう答えた。   「んー、人生短いんだし、色々やった方が楽しくない？」       それからしばらくして、アキラとユミは別れたようだった。大学を卒業して、他の同級生と同じように、二人とも疎遠になってしまった。それから連絡することなく数年が過ぎた。   ある日突然、インスタグラムでアキラが「おすすめ」の欄に出てきた。それで久しぶりに連絡をとってみて、実際会ったりはしてないけど、数ヶ月に一回くらいどうでもいいDM を取り合うような仲になった。ストーリーズに反応するとか、その程度の仲だ。   ある日気まぐれにアキラがフォローしている人を見ていたら、ユミがいた。ユミは結婚してもう子どももいてすっかり幸せそうになっていた。 よくよく見るとそんなユミの投稿にアキラは全て「いいね」をしている。マジか。 すっかりアキラはユミのことは忘れたと思ってたのに一枚一枚全ての写真に「いいね」していてちょっと怖い。結婚したユミの幸せそうな子どもの写真にも。旦那と写っている写真にも。   でも僕は知っている。本当はアキラが今でもユミのことが好きだってこと。 「いいね」を押しているけど、本当はそう思ってなくて、なんで俺のことを見てくれないんだ、俺のことが絶対に好きなはずなのにって思ってることを。 僕はアキラがユミに「いいね」を押しているのをみるといつも思ってしまう。     お前が押したいのは「よくないね」だろ。     …みたいな話を頭で思い浮かべながら歌詞を書きました（汗）。   ＜OKAMOTO'S・オカモトコウキ＞ ◆紹介曲「 よくないね 」 作詞：オカモトコウキ 作曲：オカモトコウキ ◆ニューアルバム『4EVER』 2025年1月22日発売   ＜収録曲＞ 1.ありがとう 2.4EVER 3.Greatest World 4.Continue 5.Skit 1: Get loaded 6.LOAD 7.Cheep Hero 8.よくないね 9.Where Do We Go? 10.カーニバル(Album ver.) 11.Skit 2: Nothing can challenge this love 12.この愛に敵うもんはない 13.Song 4 You

2025/01/27

ヒトリエ

わたしだけの感情が貴様にわかるものか

　2025年1月22日に“ヒトリエ”がニューアルバム『Friend Chord』をリリースしました。今作には、先行シングル「ジャガーノート」、「オン・ザ・フロントライン」、そして、2024年11月27日にリリースし大きな話題を生んだ、wowakaボーカル、作詞・作曲の未発表曲「NOTOK」を今回、Album versionとしてシノダがボーカルを務めた、全10曲が収録。 　 　さて、今日のうたではそんな“ヒトリエ”のシノダによる歌詞エッセイを3週連続でお届け！ 今回は第1弾。綴っていただいたのは、収録曲「 ネバーアンダースタンド 」にまつわるお話です。47都道府県弾き語りツアー「シノ鉄」で生まれたこの歌。自身がとくに気に入っているフレーズとは。そして曲名の由来は…。ぜひ歌詞と併せて、エッセイをお楽しみください。 平素よりお世話になっております、ヒトリエという昨年メジャーデビュー10周年を迎えたバンドのギターボーカル、シノダと申します。 ヒトリエは新しいアルバム『Friend Chord』を1月22日にリリース致しました。 今回はそのアルバムから一曲、「 ネバーアンダースタンド 」についてつらつらと語らせていただきます。   昨年わたしは47都道府県弾き語りツアー「シノ鉄」というタフなツアーをやっていたんですが、いつからか本番前に新曲を書いてその公演で披露する、という意味わからん負荷を自分に与えるようになりました。   恐らくsyrup16g（僕の宗教）がART-SCHOOLのイベントでいきなり新曲を四曲もやったことに感銘を受けたというか曲解したというか、ライブの初っ端に誰も知らない曲やるのカッコよくね？って思ったのかもしれません。アホなので。その所為で会場入りからサウンドチェック、リハを終えて残った時間は全部作曲にあてるということを各会場で繰り返す羽目になり全然ゆっくりする暇は無かったですし、出来ない時はやばいくらいに出来ないので半ば無理矢理泡沫みたいな曲をでっちあげていざ本番を迎えて歌ってる最中に平気で歌メロを忘れたりして、さも忘れてないですみたいな顔をしたりしてました。そんな調子だったのでファンから、「今日の新曲良かったです」と言われても「どんな曲でしたっけ？？」ってなることが多かったんですが、結果的に39曲は書いたらしいです。本当か？？？？？？？？？？   「ネバーアンダースタンド」はその混沌の中生まれた比較的ちゃんとしたほうの曲で、どうやら広島で作ったらしいです。 どこで何を書いたとか本当に覚えてないんですがエゴサしたら広島って出て来て、ファンはこういう情報をちゃんとアーカイブしてくれてるのでいつも助かっています。 広島でシノ鉄をやったのは昨年の3月2日みたいです。遥か昔の出来事過ぎて、そんな頃からこの曲はあったのか、と驚いています。 前述したような限りなく焦燥に近いスピード感で歌詞を書いてた割には歌い出しの、   フリーズドライされた輪切りの柑橘を 優しく食むように詩集のページをめくる   この2行がとても綺麗で気に入っています。 それ以降はずっと発狂してるような内容なのですが異様にスムーズに書けた記憶があり、改めて読み返すとあの特殊な状況下じゃないと出て来ない言葉だらけで、負荷が物を言わせてるなあというか、負荷に物を言わされてるなあというか。どっちなんでしょうね。   一番悩んだのが曲名で、サビ中に出て来る＜偏執的＞という言葉を頼りにgoogleの世界にダイブしたところかなり早い段階で“偏執症”という言葉に辿り着き、英訳するとパラノイアになることを知り、へえ、アンタがあの有名なパラノイアだったのかいとなったわけですがそこからパラノイドアンドロイドを超えられる曲名が思い付かなかったので早々にその線は切り捨て、Bメロに出て来る＜6番線＞という言葉から○○トレインみたいな曲名が良いんじゃないかと色々考えてはみたものの結局ラグトレインを超えられることなくすっかり困り果てていたわけですが、結局この歌で一番言いたいことってラスト一行の＜わたしだけの感情が貴様にわかるものか＞に尽きるなと思い、ネバーアンダースタンドという曲名になりました。はーよかったよかった。   ＜ヒトリエ・シノダ＞ ◆紹介曲「 ネバーアンダースタンド 」 作詞：シノダ 作曲：シノダ   ◆ニューアルバム『Friend Chord』 2025年1月22日発売   ＜収録曲＞ M1. 耽美歌 M2. ジャガーノート M3. Quadrilateral Vase M4. ネバーアンダースタンド M5. 月をみるたび想い人 M6. Shadowpray M7. NOTOK(Album version) M8. オン・ザ・フロントライン M9. おやすみなさい M10. ブルースプリングパンク

2025/01/24

映秀。

「きっと君なら大丈夫」という言葉を、今度は僕があげたい。

　2025年1月22日に“映秀。”がオリジナルアルバム『音の雨、言葉は傘、今から君と会う。』をリリースしました。2022年10月26日にリリースされた「よるおきてあさねむる」、翌年リリースした「幸せの果てに」、さらには2024年リリースされたEP『一寸先の貴方へ』に収録された楽曲などを含め、映秀。の3年の軌跡を辿るような全13曲が収録されております。 　 　さて、今日のうたではそんな“映秀。”による歌詞エッセイを2週連続でお届け！ 今回は第1弾。綴っていただいたのは、アルバム『音の雨、言葉は傘、今から君と会う。』と収録曲「 まほうのことば 」にまつわるお話です。自身をここまで導いてくれた言葉とは。そして、アルバムタイトルに込めた想い、「 まほうのことば 」に込めた祈りとは…。ぜひ歌詞と併せて、エッセイを受け取ってください。 毎日毎日見たくも聞きたくもないニュースが雨のように降り注ぐ。   孤独、 言葉狩り、 才能の有無、 先の見えぬ未来、 社会にとっての価値、 正義と正義のぶつかり合い、 流行のように移り変わる正解、 知らない誰かの幸せと自分の不幸。   これでもかというほど無慈悲に、雨は街を濡らす。そんな止まない雨に隠れ、ひとり泣いていた少年を、ある言葉がぎゅっと抱きしめた。何気ないその一言は魔法のようで、ある時は傘となり、ある時は夢となり、ある時は光となり、少年を導いた。そうしていつしか大人になった少年が今。もらったものを返すように、いつかの自分に語りかけるかように、言葉を紡ぐのであった。   3rd Album『音の雨、言葉は傘、今から君と会う。』のタイトルには "この作品、この言葉達があなたの傘となりますように" という想いを込めました。   また、今日まで僕を導いてくれた「きっと君なら大丈夫」という言葉を、今度は僕があげたい。という想いから生まれたアルバム一曲目「まほうのことば」にはアルバムタイトル同様の想いに加え、“幾千万の人々を通じて紡がれてきた光が、この先もずっと続きますように”という祈りを込めました。   傘を忘れた日には、このアルバムと「まほうのことば」を聴いて欲しいです。   ＜映秀。＞ ◆紹介曲「 まほうのことば 」 作詞：映秀。 作曲：映秀。  ◆オリジナルアルバム『音の雨、言葉は傘、今から君と会う。』 2025年1月22日発売 ＜収録曲＞ 01. まほうのことば 02. 涙のキセキ 03. 瞳に吸い込まれて 04. ほどほどにきぎゅっとして 05. 黄色の信号 06. Boys&Girls 07. 幸せの果てに 08. 星の国から 09. 全部しようぜ 10. My Friend 11. 縁 12. よるおきてあさねむる 13. youme

2025/01/23

鈴木実貴子ズ

チャイム

　2025年1月29日に“鈴木実貴子ズ”がメジャー1stアルバム『あばら』をリリース！ 今作には、すでに配信済みの「違和感と窮屈」「暁」を含む全12曲が収録されております。アートワークは、メジャー2nd 配信シングル「暁」のMVを手掛けたクリエーターの大川直也が担当し、アルバムのコンセプトを"骨"で表現したポップで目を引くデザインに。 　 　さて、今日のうたではそんな“鈴木実貴子ズ”の鈴木実貴子による歌詞エッセイを3週連続でお届け！ 今回は第1弾です。綴っていただいたのは、収録曲「チャイム」にまつわるお話。子どもの頃の美しい思い出と、生活をまわすだけで忙しい今。けれど、ふと思うことは…。ぜひ楽曲と併せて、エッセイをお楽しみください。 小学校の時の思い出ってどれぐらいある？   雨の日、算数で使うおはじきを田んぼに全部落として、友達のアミちゃんと半泣きで拾った。全部が泥だらけ、今思うと美しい思い出。  テストが終わって後ろからプリントを回して回収していく。 後ろの席は橋本君、藁半紙の紙にめっちゃよだれついとるやんけ！汚ねぇ！寝過ぎやろ！  帰り道の公園で子猫を拾った。うちは親が猫嫌いやで絶対飼えやんよな～犬もおるし。でもかわいすぎるから、お兄ちゃんと協力して傘でかくして家に連れて帰る。その夜当たり前にすぐバレて、車で遠くまで猫は連れられて行った。泣いたな～（同じ事2回あったな～）。    今思えば全ての思い出が美しい、きっとそんな事もないんだろうけど。 家に帰ればご飯があった。働かなくてもお小遣いがあって、お風呂は順番に入って、会話があって、声が飛んでいた。 気兼ねのない関係というか、愛の中でただ息をしている。   うちの場合、そこに父はいなかったし、細かい複雑な問題はあるけど、そんなの薄まるぐらい、思い返せば、全てが美しいのだ。   今、一人暮らしの家に帰る。ただいまーと言えば、猫がニャーと鳴く、会話のできる人間はおらず、ご飯を作らなければ食べるものはない、働かなければお金はない。通帳ひらいて、うわーガス代きつー。シンクの生ゴミが少しにおう。ネットかえなきゃなーゴミの日って明日やっけ？ え、てか今日何曜やっけ？ とりあえずトイレいこ、あ、洗濯機、山やんけ。洗わんかったら着る服は無くなるし、干さなきゃ乾かない。そーいや保険って今どうなってるっけ？ 友達の親、入院したっぽいけど結構大変そうやな、大丈夫かなあ。当たり前すぎるこの生活と、なんでもやってもらえた過去の生活とを比べると「あーあ、昔は良かったな」だなんて、ださい言葉が出る。   こんな事言っちゃう自分、歳とったなー。 洗濯が終わり、干しに行く。真っ赤な夕焼け、え、なに、なにこの美しさ。色んな不安と問題をかかえながら生活をまわす、その中で見る夕焼けと、小学生の時、「あ、チャイムなったー！帰ろー！」って言いながらみた夕焼け。変わらない夕焼けなのに、なんかすごいじんわりくるぞ、大人の夕焼けって、、。    なんだあ、この感覚も悪くないじゃんか。未来の事、歳を重ねる事に、やんわりとした希望を感じる17時。ちょっと丁寧にTシャツを干す。    ＜鈴木実貴子ズ・鈴木実貴子＞   ◆メジャー1stアルバム『あばら』 2025年1月29日発売 配信リンク： https://lnk.to/abara   ＜収録曲＞ 1. かかってこいよバッドエンド 2. 暁 3. 違和感と窮屈 4. ファッキンミュージック 5. 36℃ 6. ベランダ 7. ヘイヘイユー 8. チャイム 9. あか 10. ベイベー 11. 壊してしまいたい 12. 私、天使だっけな

2025/01/22

iro

ティンカーベル式自尊心爆上げ法

　2024年12月18日にパンクバンド・Wiennersのアサミサエ（vo / key）が、ソロプロジェクト“iro（読み：イロ）”を始動しました。併せて、明るく煌びやかな多幸ソング「charm」と、感情に深く訴えかけるエモーショナルなスピリッツナンバー「幻より」を配信リリース。異なるテーマと雰囲気を持ちながらも、「自分を信じる力」の重要性を伝えるメッセージが込められた2曲となっております。   　さて、今日のうたではそんな“iro”による歌詞エッセイを2週連続でお届け！ 第2弾は新曲「 幻より 」にまつわるお話です。日々、自分と対峙する場面が多く、自分と向き合うことに疲れたあなたへ。iroが振りまく“ティンカーベルの魔法の粉”とは…。ぜひ歌詞と併せて、エッセイをお楽しみください。 スマホからの方もパソコンからの方もこんにちは、iroです。   さて、前回はわたくしの1st singleより「charm」という楽曲について書かせていただきましたので、今回は「幻より」について書いていこうと思うのですが、つまるところこの曲は一体なんなのかと言いますと、いわゆる“ティンカーベルの魔法の粉”です。 それは、信じる心をもつと、どこまでも空を飛ぶことが出来るというもの。   例えば、『目を閉じて、自分を見つめてください』と言われたとき、みなさんはどんな自分が見えてきますか？ もちろん例外はあるものの、おそらくおおよその人が、鏡を見るように、自分と向き合う姿を想像すると思うのです。が、わたくしはいつからか自分を見つめようとすると、まず自分のつむじが見えるのです。そう、これはつまり上空から自分を見下ろすような視点。   「幽体離脱」   耳馴染みはあるものの、なんとも非現実的なこのワード。 しかしながらわたくしは過去に一度だけ、幽体離脱の経験があるんです。 とはいえ寝ている間の出来事なので、記憶も朧げ。あまり間に受けず、話半分程度で聞いていただけたら幸いです。   もう何年も前の話になりますが、一時期、耳鳴と金縛りに悩まされていて、毎晩のように金縛られ、その度に金縛りを解こうと、体を横に向けてみたり、腕を上げてみたり、しかしながらその努力も虚しく、体を起こそうと力を入れるほど、その倍くらいの力で、グンっと体に引き戻されてしまう。毎回この繰り返しだったのですが、ある日のことです、いつものようスーパー金縛りタイムの時間がやってきたので、「今日こそ…」と意気込んで、体をグンっと起こしたその時、なんということでしょう、体がふわ～っとゆっくりと浮き上がり、天井に背中が当たっているではないか。そして視線の先には眠る自分の姿。 初めての感覚、新たな視点。その後は確か、壁を伝うようにして、なんとか眠っている自分の近くまで行き、無事に融合できたような。   、、、おいおい、頭大丈夫かよ、、、 嘘言ってんじゃねえ、このタコめし野郎   というような声が聞こえてきそうですが、受け止めましょう（タコめし最高）。   この経験を境にいつからか、自分を見つめるときは向かい合うのではなく、上から、より俯瞰してみるという視点が養われたように思います。   まあ、現実逃避だと言われてしまえばそれまでなのですが、思うにですよ、多くの大人たちは日々の生活の中で自分と対峙するような場面が多くあるのではないかと。   朝起きて身支度をするときに鏡を見ることはもちろん。より深層の部分で。仕事をする上での自分のスキル。求められることに対する自分のレベル。仕事に限らず、いいパートナーであるために、いい親であるために、あるべき自分だったり。無意識の中で自問させられるような状況が多く、それはもう十分すぎるほどに、自分と対峙し、地に足をつけて生きているではないかと、私は思うのです。   この「幻より」という曲は、そんな自分と向き合うことに疲れたすべての大人たちに振りまく“ティンカーベルの魔法の粉”。   毎日休む暇もなく、追いかけてくるはチクタクと秒針、早起きは三文の徳と、わかっちゃいるけどやめられねぇ二度寝、昨夜のリールで見た丁寧な暮らしに憧れを抱き、まずは白湯からと改心するも、んなあるわきゃないぜ湯沸かしタイム、そして呼び声響くはお～いお茶。   やりたいことよりやらなきゃいけないことが積み重なり、いつしかワクワクすることだって忘れていたり、いなかったり、、こんな自分でいいのかと、ダメダメじゃないかと、時に思うのです。でもちょっと立ち止まって、目を瞑り浮遊し、自分を上から見下ろしてみてください。   この広ーい世界の中を懸命に過ごしているあなたはとてつもなく愛おしく、尊い存在ではないですか。   私はいつだってあなたがこんなに素敵だってことを証明したい。明日からまた地に足をつけ、胸を張り、より大きく踏み出せるために。そしてこの馴染みのない視点がスタンダードなものとして食い込み、浸透させることができたら、もっと世の中の自分自身に対する想いが豊かになるのではないかな、なんて思うのです。   『自分は高潔で崇高な存在である』   ここが生きる上でのベースで、そこに立ち返るためのアートであり音楽でありライブであると信じて、みなさんとどこまでも、より高く飛び回りたいのです。 ちゃんとお家まで送りますから。共に楽しみましょう。   ちなみに余談ですが、人生の3分の1は睡眠の時間に費やしているなんて言いますよね。3分の1って聞くとなんだか勿体無いように感じますが、しかしながらわたくしはこんなふうに眠っている間の夢や出来事からこうして新たな観点を得たり、思考したりして、楽曲に反映させることができていますから、眠る時間も一つの楽しみなんです。 人生は一度きり。 どうか皆さまがより充実した日々を送れるよう、ゆっくりと眠れますように。 最後に一つだけ言わせてください。     まじできるだけずっと寝てたい。   ＜iro＞ ◆紹介曲「 幻より 」 作詞：iro 作曲：iro ◆リリース情報 iro『charm』 2024年12月18日 発売 M1.charm M2.幻より https://iro.lnk.to/charm   【プロフィール】 アーティスト写真 photo by Tatsuya Kawasaki (Instagram:@kawasaki1988)   パンクバンド"Wienners"のVo.Key.アサミサエのソロプロジェクト"iro"。 天性の歌声で独自の世界観を体現する、"iro" 。 かわいらしさと女性らしさを兼ね備えた、芯のある声で、心地よいメロディーラインに乗せて紡がれる言葉は、"現代"を生きる人たちに対するメッセージを感じさせる。 "iro"の由来は、「歌うことは塗り絵のようであり言葉に色をつける感覚であることから。感情は色で例えられることも多く、色が人の真理に影響を与えることから、人の心に色をつけるように歌い、感情を動かしたいという気持ちを込めて。」   ◆Instagram https://www.instagram.com/xxiroxx_official?igsh=MTVya2E0ZjB6bjRiag== ◆TikTok https://www.tiktok.com/@xxiroxxx?_t=8s5f6Z095qE&_r=1 ◆YouTube https://www.youtube.com/@xxiroxx_official  

2025/01/21

OKAMOTO'S

ありがとう

　2025年1月22日に“OKAMOTO'S”がニューアルバム『4EVER』をリリース！15周年10枚目のオリジナルアルバムとなる今作には、10月に先行配信をした「Song 4 You」や、少年ジャンプ原作TVアニメ『Dr.STONE』第三期エンディングテーマ「Where Do We Go?」や少年ジャンプ原作TVアニメ『アンデッドアンラック』第二期エンディングテーマ「この愛に敵うもんはない」の他、新曲を含む全13曲が収録されております。 　 　さて、今日のうたではそんな“OKAMOTO'S”による歌詞エッセイを3週連続でお届け！ 今回は第1弾。執筆を担当したのはオカモトショウです。綴っていただいたのは、収録曲「 ありがとう 」にまつわるお話。この曲を作るとき、目指したもの。そしてハマ・オカモトの休止によって、初めて考えたこと…。ぜひ歌詞と併せて、エッセイを受け取ってください。 「ありがとう」、この曲には苦戦させられた。何度戦っても勝てない相手みたいで、挫けそうになった。15周年を迎えるオカモトズがどんな歌を作るべきか、次にどんなフェーズに入るべきか、毎回新曲を書く度にその作業は砂漠で砂つぶを一個ずつ拾って確かめていく途方もない作業に思える時がある。   この方向でいいのだろうか？ さっき浮かんだあっちへ行ってみたほうがいいんじゃなかろうか？ いや、こっちであってるはずだ、メンバーはこの曲になんて反応するかな？ 色んな想いが浮かんでは消える。   なんだかんだ言っても直感を信じるしかない！と、まっすぐボールを投げてきた(捻くれ者なりに)わけですが、今回は全部の道を通って確かめてやろうと心に決め、色んなタイプの歌を同じメロディに当てはめて行きました。完成した「ありがとう」からは想像もつかないような悲しい歌、別れの歌、怒りの歌、感謝の歌にも何個も感謝の仕方がある、それも全部全部、とにかく思いつく限り書き殴っていった。自分が想像するだけで歩くのをやめた道に答えがあるかもしれない、そう信じて。   この曲には気の利いたコードがいくつか登場する。それは、うちのコードの魔術師オカモトコウキの考案してくれたものもあるし、かれこれ5年間俺たちのサポートメンバーとして力を貸してくれてるブライアン新世界が提案してくれたもの、サビ前のリフはハマ・オカモトが作ってくれた。それからアレンジメントとプロデュースで入ってくれた佐橋佳幸さんが仕上げに携わってくれ、たくさんの魔法がかかった上で、この曲は非常にシンプルな作りになっている。   それは、俺が最初この曲を作る時、とにかくシンプルを目指していたから。みんなが足してくれた素晴らしいコード以外は非常に限られた要素だけで組み上がった超シンプルロック。オカモトズに今必要なのは、俺たちなりの新しい王道スタンダードナンバーだと思ったからだ。   散々いろんな道を試した上で、俺はシンプルに“出会い”に、そして“思い出”にありがとう！と感謝を歌うことにした。ここに至るまでの様々な試行錯誤があったから、確信を持ってこの歌を書き上げることができた。自分がこれまで出会ってきたもの、初恋の人、良いやつも嫌なやつも、バンドメンバーも、音楽も、俺たちの音楽を聴いてくれたあなたも、その一つでも欠けていたら今の俺はいない、と、心からそう思ったから。   この歌が書き上がってて、歌を入れて、あと一歩で完成というところで、ハマくんがバンドを休むことになった。15年間バンドをやっていて初めて、バンドの歩みが止まった。震災もコロナも、その他小さな困難も含めるといろんな事を乗り越えてきた俺たちだけど、天災や世の中などの外からではなく、内からこんな風に壁に当たったのは初めてのことだった。俺たちはどうなっちゃうんだろう？ 先の見えない状況でその時その時できることを精一杯やりながら、また4人で演奏できる日を待つしかなかった。   俺はハマくんが休むまで、考えたこともなかった。俺たちが4人でステージに上がれることがいかに奇跡的なことなのかを。理由は簡単で、15年間どんな時も起きたことを奇跡だと思うほうが難しい。当たり前だろ、さあ一緒にやろうぜ？ ってなメンタリティだった。でも違う。毎晩が奇跡だし、それが明日も起きるとは限らない。   俺がやるべきことはその奇跡が起きるように祈ることではない。ずっと続くように願うことでもない。ただ、ライブの度にそれが最後になっても良いと思えるようにライブをすること。今ここで終わっても良いと思えるような歌を作ること。最後になっても後悔がないように自分の気持ちを伝えること。   愛してる人に自分の愛を、ちゃんと伝えてたかな？ かっこいいと思った時にかっこいい！って、胸に仕舞わず口に出していたかな？ 15年間毎日起きていたことにだって、当たり前だろ？ なんて思って良いわけじゃない。それは自分都合のダサいカッコつけでしかないじゃないか。   そう心に問いながら、ハマくんが帰ってきたツアー初日のライブをやった。実に数ヶ月ぶりの4人での演奏。新曲として「ありがとう」も演奏した。   俺はこの感謝の気持ちを、ある種誰もが当たり前に思ったことのある感謝の言葉を、こういう形で曲にすることができていて本当に良かったと心から思った。俺はきっと、この「ありがとう」を伝えられずにバンドが終わっていたら死ぬほど後悔しただろう。   そして、ハマくんが休む前にこの曲を書き上げていた自分にも驚いた。こういうことってあるもんなんだな、不思議。   歌詞はひとつも変えなかった。でも、ハマくんが休む前の「ありがとう」と帰ってきてからの「ありがとう」、俺の中では全然違う解釈が生まれたからこそ、ちょっとワガママ言って歌をとりなおした。シンプルな歌ほどこんなに変わるのか！という良い歌が録音できた。   結果俺たちは、4人で演奏できる喜びを噛み締めながら、ツアーをしている。新曲「ありがとう」とともに、文字通り日本全国を回っている。   この歌があなたの日々の中の埋もれてしまっている奇跡を照らし出してくれますように、そして、つい口に出すのをやめてしまっている感情を伝えるきっかけになりますように。 ＜OKAMOTO'S・オカモトショウ＞ ◆紹介曲「 ありがとう 」 作詞：オカモトショウ 作曲：オカモトショウ   ◆ニューアルバム『4EVER』 2025年1月22日発売   ＜収録曲＞ 1.ありがとう 2.4EVER 3.Greatest World 4.Continue 5.Skit 1: Get loaded 6.LOAD 7.Cheep Hero 8.よくないね 9.Where Do We Go? 10.カーニバル(Album ver.) 11.Skit 2: Nothing can challenge this love 12.この愛に敵うもんはない 13.Song 4 You

2025/01/20

androp

僕が言葉を紡ぎ、音楽を届ける理由

　2024年12月11日に“androp”がニューアルバム『hooray』をリリースしました。今作には「 Image Word（New Recording Ver.）」や第一三共ヘルスケア「家族をつなぐ くすり箱プロジェクト」のキャンペーンソング「Tayori feat. 荒谷翔大」、「Massara feat. 井上竜馬（SHE'S）」といった既発曲に新曲5曲を加えた全10曲が収録。アルバムタイトルには、リスナーを応援し、感謝の気持ちを伝えたいという思いが込められております。 　 　さて、今日のうたではそんな“androp”の内澤崇仁による歌詞エッセイを3回に渡りお届け！ 今回が最終回です。綴っていただいたのは、今作『hooray』に込めた想い。そして、自身が言葉を紡ぎ、音楽を届ける理由についてです。ぜひ、歌詞と併せて、エッセイを受け取ってください。 ・『hooray』に込めた想い   僕にとって音楽とは、届いたときに初めて完成するものだと思う。   書いた歌詞がメロディに乗り、聴く人の耳に届いた瞬間、その言葉は心の中で形を変え、新しい景色を生み出していく。それが音楽の持つ不思議な力だ。   andropとして15年間歩む中で、たくさんの人と出会い、そのたびに支えられてきた。新しいアルバム『hooray』には、「フレー！フレー！」という未来へのエールとしての応援の気持ちと、これまで僕たちの音楽に出会ってくれたすべての人への感謝を込めている。   応援とは一方通行ではなく、巡り巡って自分自身に返ってきて励ましてくれるものだ。このアルバムが、聴く人の心に寄り添い、前向きな気持ちを届けるものであればと思う。   振り返れば、音楽はいつも、迷いや悩みの中で僕自身をそっと支えてくれる存在だった。この『hooray』というアルバムも、聴いてくれる人たちにとって、そんな「支え」や「灯り」になる存在であればと願っている。   たとえ日常の中で立ち止まったり、迷ったりする瞬間があっても、このアルバムがそっと寄り添い、前向きな気持ちを届けてくれるものであれば嬉しい。   音楽は目に見えないけれど、その力で人と人をつなぎ、新たな景色を生み出していく。それを信じて、これからも音楽と共に、出会い、つながり続けていきたい。それが、僕が言葉を紡ぎ、音楽を届ける理由だ。   ＜androp・内澤崇仁＞   ◆ニューアルバム『hooray』 2024年12月11日発売   ＜収録曲＞ 01. Sound Check 02. Massara feat. 井上竜馬（SHE'S） 03. Image Word（New Recording Ver.） 04. Vidro 05. Lamplight 06. Bada-bing Bada-boon 07. ICE 08. Story 09. Tayori feat. 荒谷翔大 10. NaNaNa

2025/01/17

bokula.

欠片のルージュ

2024年12月18日に“bokula.”が新曲「欠片のルージュ」を配信リリースしました。楽曲テーマは「失われた恋愛」と「心に残る未練」。歌い出しが印象的なストレートなミドルロックチューンに仕上がっております。MV監督には、「バイマイフレンド」や「夏の迷惑」など、バンドの人気曲のMVを手掛けたひらさかが担当。別れを迎えた男女のその後を描いた等身大の切なさが表現された映像に。 　さて、今日のうたではそんな“bokula.”のえい(Gt./Vo.)による歌詞エッセイをお届け！ 綴っていただいたのは、新曲「 欠片のルージュ 」にまつわるお話です。大人になる、とはどういうことなのか。そして他者を、自分自身を受け入れるため、大切なことは…。ぜひ歌詞と併せて、エッセイをお楽しみください。 大人になれば、少しは他人と生きていくという社会性は培われてくるものだ。 「私は大人になった。」と責任を飾りつけるよりも、「なってみた」という楽観的な考え方のほうが、圧迫されず他人を考えてやれる心の空白が出来る。   人は出逢えば、人を受け入れたり受け入れさせたりする。 きっとそれを僕達は愛や恋とかいう名前で分かりやすくカテゴライズする。   1人である事が唯一の居場所だった僕にとっては、 咀嚼するのにかなり時間がかかってしまった。 もう少し大人になれば色々と許せるのだろう。 もう少し大人になれば自分を知れるのだろう。   そんな甘えた考え方が許されると思っていた僕じゃ誰にも愛されないと知って“大人”を知った。   人はいつからか誰かの事を好きになって どこを好きになったのか答えを求め出す。 そのうち好きを疑いだし、自分を信じてあげられなくなった時、 誰かを嫌いになる理由を探し出す。   それは些細で、自分の価値観という食卓の中へ他人に土足で踏み込まれた時、 盛り付けた優しさをうっかり溢してしまう様な感覚だ。   味の知らない優しさに触れた 拾いあげる術を知らなかった そんな時、自分は大人気無いと感じてしまう。   20代なんてどこからが大人なのか曖昧な線引きだらけだ。 だけど、僕の中の一つの答えとして “他人と自分の愛情を照らし合わせない事”なのでは無いかと考える。   失ってしまうも他人の愛情の在り方だ。 得られたのも誰かが心を許したからだ。   だが、何より、愛されるよりも 自分以外まで愛せている自分の感性を素直に受け入れてあげてほしい。   いつかは誰しも“失う”という結末を迎えるが、要は“失い方”だ。 受け入れるというのは、誰にも教わらない、生きてく上で一番困難な独学だと考える。 しかし見方によっては案外平凡で、自分の満ち足りた愛情が干渉された時、 その砕けた欠片を如何に隔たりなく手放す事が出来るかどうかだ。   愛情は満たされているより、 少し欠けているほうが愛そうとした片鱗になる。 傲慢な僕らだ、他人を疑うくせに信じていたいのだ。   ＜bokula. Gt/Voえい＞ ◆紹介曲「 欠片のルージュ 」 作詞：えい 作曲：えい 

2025/01/16

iro

キティちゃんのように。

　2024年12月18日にパンクバンド・Wiennersのアサミサエ（vo / key）が、ソロプロジェクト“iro（読み：イロ）”を始動しました。併せて、明るく煌びやかな多幸ソング「charm」と、感情に深く訴えかけるエモーショナルなスピリッツナンバー「幻より」を配信リリース。異なるテーマと雰囲気を持ちながらも、「自分を信じる力」の重要性を伝えるメッセージが込められた2曲となっております。   　さて、今日のうたではそんな“iro”による歌詞エッセイを2週連続でお届け！ 第1弾は新曲「 charm 」にまつわるお話です。iroがとある種類のハローキティちゃんに出会ったことで、抱いた感情。そして改めて、キティちゃんを見つめて気づいたことは…。ぜひ歌詞と併せて、エッセイをお楽しみください。 スマホからの方も、パソコンからの方も、こんにちは、iroです。 この“スマホ”という単語を使うたびになんで“スマフォ”じゃなくて“スマホ”なのだろうとつい思ってしまいます。 そんなことはさておき、ついに2025年が始まりましたが皆さま良いスタートは切れましたでしょうか。   わたくしはめでたく、昨年の12月18日に1st singleをリリースし、充実感に満ち溢れながら眠りにつき、気がつけば年が明けておりました。 楽曲の感想や反応も嬉しい声が多く、大変感謝しております。   さて今回はそんな1st single収録曲、「charm」についてあれやこれやと書いていこうかなと思うのですが、、、   みなさん、ハローキティちゃんはご存知でしょうか。   そう、あの体重りんご3個分でお馴染み、猫をモチーフとしたサンリオの人気キャラクターことハローキティちゃん。   わたくしはこれまでハローキティちゃんに対して、全くといって良いほどに関心がなかったのですがね、昨年の夏に日焼けキティちゃんなるものに出会ってしまい、それからもうすっかり日焼けキティちゃんの虜になってしまいました。   というのもですよ、例年夏が来れば、『小麦肌は太陽と自分とのコミュニケーションの証』として肌を焼いているわけなのですが（※日焼け止めが面倒臭いだけです）。やはり世間では美白がよいとされている、そんなふうに見受けられる場面も多く、実体験としても、『すごく肌が焼けていると思ったけど、言っていいのかわからなくて…』なんて言われたこともあり。   自分が良しとしてしていることに対して、ネガティブな印象を抱かれてしまうのはなんだか悲しいなと思っていたところに現れたのがそう、日焼けキティちゃん。   あのチャームポイントといえよう真っ白なお肌を、かまうもんかと言わんばかりにこんがり焼き、りんご5個ぶんのもっちり体型をビキニ姿で露わにするその姿がなんともカッコよく輝いて見えて、わたくしは思いました、『救世主だ』と。   そしてキティちゃんといえば“リボン”ですね。 あのお耳についているおリボンこそキティちゃんの象徴。 誰しもがキティちゃんのイラストを書くときに間違いなく描くであろうあのおリボン。   日焼けキティちゃんとの出会いを果たしたことによって、 自然とプレーンなキティちゃんをも目で追うようになったわけですが、ふと気づいた。キティちゃんはどんな時も欠かさずにあのおリボンをつけているではないかと。 おでかけするとき、企業コラボするとき、お風呂に入ってる時、眠っている時、、、 そう、キティちゃんはどんな時でもおリボンをつけているのである。 つまりあれはキティちゃんがキティちゃんであるためのおリボンであり、そこに他者の視線や意見、感想など関係ないのだ。   わたくしはあのキティちゃんのおリボンは単なる飾りなんかではなく、『いつなんどきも、どんな場面でも、私はかわいい。』という主張でありモットーであり、メッセージなのだと。そう感じたのです。   つまるところ何が言いたいかというと、キティちゃんは例えどんな姿であろうがかわいい。それはキティちゃんがあの容姿であるということももちろんだが、それだけでなく、キティちゃんが常に目の前にあることに全力で取り組み、楽しみ、そしてそんな自分をまるごと愛しているからなのだと。わたくしはキティちゃんにそのような芯を感じ、それが彼女の魅力であり、魔力であり“charm”なのだと、そう思いました。   このご時世、容姿に関するワードや情報が、嫌でも次から次へと耳へと舞い込んでくる、がしかし私は思う。 どんな人も、2～3年で廃れてしまうようなかわいさではなく、キティちゃんのような真のかわいさを手に入れたいのだと。そしてキティちゃんのように末永く愛される存在でありたいと。 きっとキティちゃんを愛する人々の潜在意識にはそのような憧れと希望が詰まっているはずです。   さて長くなってしまいましたが、皆さまにとってのおリボンはなんでしょうか。 大変図々しいながらも、この「charm」という楽曲が少しでもみなさまの魅力を引き出す何かになればと、そう願います。 そしてわたくし自身もこの2025年、キティちゃんのように、確固たる“charm”を見つけるために自問自答し、この先起こりうるすべてのことを楽しみたいと思います。 とてつもなく素晴らしい一年にしましょう。なりますから。   ここまで読んでくださって本当にありがとうございました。 最後に一つだけ言わせてください。       キティちゃんマジかわちぃ。     ＜iro＞ ◆紹介曲「 charm 」 作詞：iro 作曲：mashoe' ◆リリース情報 iro『charm』 2024年12月18日 発売 M1.charm M2.幻より https://iro.lnk.to/charm   【プロフィール】 アーティスト写真 photo by Tatsuya Kawasaki (Instagram:@kawasaki1988)   パンクバンド"Wienners"のVo.Key.アサミサエのソロプロジェクト"iro"。 天性の歌声で独自の世界観を体現する、"iro" 。 かわいらしさと女性らしさを兼ね備えた、芯のある声で、心地よいメロディーラインに乗せて紡がれる言葉は、"現代"を生きる人たちに対するメッセージを感じさせる。 "iro"の由来は、「歌うことは塗り絵のようであり言葉に色をつける感覚であることから。感情は色で例えられることも多く、色が人の真理に影響を与えることから、人の心に色をつけるように歌い、感情を動かしたいという気持ちを込めて。」   ◆Instagram https://www.instagram.com/xxiroxx_official?igsh=MTVya2E0ZjB6bjRiag== ◆TikTok https://www.tiktok.com/@xxiroxxx?_t=8s5f6Z095qE&_r=1 ◆YouTube https://www.youtube.com/@xxiroxx_official  

2025/01/15

野田愛実

ささやかな道標

　2024年10月31日に“野田愛実”が新曲「明日」をリリースしました。同曲は、フジテレビ系10月期木曜劇場『わたしの宝物』主題歌。繊細なピアノとヴァイオリンのサウンド、そして野田愛実の聴くひとを惹きつける歌声が特徴的なバラード楽曲となっております。 　 　さて、今日のうたではそんな“野田愛実”による歌詞エッセイを3回に渡りお届け。今回が最終回です。綴っていただいたのは、これまで自身が書いてきた歌についてのお話。ふと不安になるとき、迷子になるとき、自分を引き戻してくれるものは…。ぜひ歌詞と併せて、エッセイを受け取ってください。 こんにちは。野田愛実です。 三回にわたって書かせていただいたこのコラムも、今回で最終回です。 最後は、私が今まで書いてきた歌についてお話しようと思います。   中学生の時に、シンガーソングライターを志し、初めて曲を作った日から今日まで、たくさんの楽曲を作ってきました。 憧れで描いた妄想の恋愛や、等身大のラブソング、夢への決意、友への歌…。いろんなテーマの歌を作ってきましたが、その中でも最近は、自分自身と向き合う歌が増えました。   これまでアーティストとしての活動や私生活で、多くの人に出会い、それなりにいろんな経験もして、とても大切で楽しい時間を過ごしてきました。しかし、長く続けているうちに、今までやってきたことは本当に意味があるのだろうか？ 自分は一体誰なんだろうか？ 何がしたいのだろうか？ と不安になってしまうことがあります。   その度に、私は大好きな歌で“自分”を思い出し、その歌を聴いてくれるみなさんが、迷子になっていた私を引き戻してくれるのです。     愛は無敵だ　私を変える 君の小言は　魔法の呪文 愛せよ、私　らしく　らしく　らしく もう二度と揺らがない　真っ直ぐに 「 yourself 」／野田愛実     泣いたって　変われやしないけど 掴んだ手　ずっと離さないんだ 迷ったって　君のことを見失ったりしない 私はもう　立ち止まらない 「 hands 」／野田愛実     青い蝶になって　羽ばたいても 嵐はおろか　何一つ変えられないけど ボロボロになった　この羽根で ひらひらと飛び続けて 泣いている　あなたを見つける 「 butterfly effect 」／野田愛実     明日　これからも　ずっと先も たった一つ　大切なもののために 明日　誰かを傷つけてしまっても 痛みも怖さも抱きしめて 生きていくから 「 明日 」／野田愛実     忙しない毎日の中で、自分を見失ってしまうことが、きっとみなさんにもあると思います。 そんな時に、そっと寄り添って背中を押せるような、ささやかな道標になれるような歌を、歌っていきたいと思います。   ＜野田愛実＞ ◆紹介曲「 明日 」 作詞：野田愛実 作曲：野田愛実 

2025/01/14

androp

過去の自分は、この姿を想像できただろうか。

　2024年12月11日に“androp”がニューアルバム『hooray』をリリースしました。今作には「 Image Word（New Recording Ver.）」や第一三共ヘルスケア「家族をつなぐ くすり箱プロジェクト」のキャンペーンソング「Tayori feat. 荒谷翔大」、「Massara feat. 井上竜馬（SHE'S）」といった既発曲に新曲5曲を加えた全10曲が収録。アルバムタイトルには、リスナーを応援し、感謝の気持ちを伝えたいという思いが込められております。 　 　さて、今日のうたではそんな“androp”の内澤崇仁による歌詞エッセイを3回に渡りお届け！ 今回は第2弾です。綴っていただいたのは、今作のため新たにレコーディングをした、デビューアルバム収録曲「 Image Word 」と、新曲「 Lamplight 」にまつわるお話。それぞれの楽曲に込めた想いを受け取ってください。 ・「 Image Word 」と向き合う   新しいアルバムの中で、デビューアルバムに収録された「Image Word」を再び録音することにしたのは、15周年という節目だからこそできることを考えた結果だった。この曲は、andropの原点とも言える楽曲だ。初めてバンドで音を合わせたときの記憶が詰まっていて、僕たちの始まりそのものと言っていい。   再びこの曲を歌うとき、僕は過去の自分と向き合うことになった。＜風薫る朝と僕は一人爪弾く＞というフレーズを書いたとき、自分の未来をぼんやりとしか想像していなかった。それが15年経った今、この言葉を歌い直している。過去の自分は、この姿を想像できただろうか。たぶん、できなかっただろう。   再レコーディングを通じて、原点を振り返ると同時に、そこからまた新しい一歩を踏み出せた気がする。「Image Word」は、僕にとってandropがどういう存在なのかを改めて教えてくれる、大切な曲だ。   ・音楽と光   僕にとって、音楽はいつも「光」のような存在だった。 暗闇にいるとき、音楽がそっと足元を照らしてくれる。それは、他の何にも代えがたい、特別な存在だ。   「 Lamplight 」という曲を書いたときも、そんな光のことを考えていた。 ＜冷たい風が吹いても　僕たちは幸せを祈る＞という言葉には、聴いてくれる人への祈りが込められていると同時に、自分自身への励ましの気持ちも含まれている。音楽には、聴いてくれる人に光を届ける力がある。でも、その光はまず、自分が音楽と向き合う中で見つけたものでなくてはならない。   自分の中にあるものを掘り下げて見つけた光だからこそ、それはきっと人の心に届く。と、そう信じている。そしてこれからも、その光をそっと届けていきたい。   ＜androp・内澤崇仁＞ ◆紹介曲「 Image Word 」 作詞：内澤崇仁 作曲：内澤崇仁 「 Lamplight 」 作詞：内澤崇仁 作曲：内澤崇仁 ◆ニューアルバム『hooray』 2024年12月11日発売   ＜収録曲＞ 01. Sound Check 02. Massara feat. 井上竜馬（SHE'S） 03. Image Word（New Recording Ver.） 04. Vidro 05. Lamplight 06. Bada-bing Bada-boon 07. ICE 08. Story 09. Tayori feat. 荒谷翔大 10. NaNaNa

2025/01/10

KALMA

いつか僕らが光る街

　2024年12月4日に“KALMA”が配信シングル「光る街」をリリースしました。切なさや哀愁を感じさせるメロディと歌詞、そしてロックサウンドをベースにしつつも、KALMA流のアレンジでポップスへと昇華させた新たな挑戦となる楽曲。東京という街に生きるボーカル畑山のリアルな心境が描かれた1曲となっております。 　 　さて、今日のうたではそんな“KALMA”の畑山悠月による歌詞エッセイをお届け！ 綴っていただいたのは、新曲「 光る街 」に通ずるお話です。夢に、バンドに、大好きだった音楽に、心を殺された、その先で気づいたことは…。ぜひ歌詞と併せて、エッセイを受け取ってください。 2024年、夏 東京に来て初めての夏 汗を流すため毎日5回はシャワーを浴びてた 道産子には厳しすぎる夏   僕は、暑さに殺される前に、夢に殺された。   大好きだった音楽に、バンドに、心を殺された   今までも似たような状況に陥ったことはある   その時に出てくる感情はいわゆる“悔しい”だった   それが“諦め”になってしまった   夢に殺された。       16の時に始めたバンド   がむしゃらにバンドをしていた10代の僕らに 偶然たくさんの追い風が吹いた 僕らは右も左も分からないまま 気持ちよく帆を立てて進んだ 順風満帆な人生だった   契約が決まった2020年 見えない勝てない敵が現れた 僕らを乗せた船は思った通りには進まなかった 帆は意味を成さなかった   だけど僕らは風の吹かない大海原を 全身の筋肉を使い大声で叫びながら きっと進んでいると錯覚しながら ひたすら船を漕いだ   確かにその船は少しずつ進んでいた   気付けばたくさんの人が愛してくれていた   仲間もたくさんできた   とびっきりの恋もした       2024年、夏   札幌から東京に来た   すぐに都会の色に染まってしまった   東京に満足してしまった   9年間ただがむしゃらにバンドをしていた僕は 夢を追う理由を考えるようになってしまった   理由なんてほんとはないのに   ただ音楽が好きで 気付いたらギターを始めて 気付いたら友達とバンドを組んで 気付いたら東京で暮らしていた   夢を追う理由がわからなくなってしまった   歌いたいことがなくなってしまった 見たい景色がなくなってしまった 知りたいものがなくなってしまった   叶えたい夢なら ある程度叶ってしまった   東京が悪いんじゃない きっとそーゆータイミングだった 自分が曲を書けなくなったり ライブで上手く歌えなくなったり 結果が報われなかったり そんなことが続いてく中で 「お前はもう十分頑張ったよ」って 誰かにあの時言われてたら 僕はいつでも音楽をやめていたと思う   だけど そんなこと言う人は 誰1人僕の周りにいなかった   みんなして 「まだまだこれからっしょ」って 僕からギターを取り上げようとはしなかった   ずっとわがままに生きてきた 自分の人生だから好きに生きてきた 自分が誰かの役に立てる人間だなんて 1ミリも思ったことがなかった だからわがままに生きてきた   だけど 誰かのために頑張りたくなった   家族、友達、恋人、チームのみんな ライブに足を運んでくれる君   誰かのために頑張りたくなった   飛んだ勘違いかもしれないけど みんな僕の音楽を待っている気がした   僕は音楽を続けたくなった   僕にはもう音楽しかないことに気づいた   とある日の帰り道 井の頭線に揺らされた僕は なんとなく、大好きなとある曲を再生した   “その向こうへ僕を連れてってよ その先を知りたいだけさ”   そうだ   僕よ、僕をその向こうへ連れていってくれ 僕よ、僕にその先を教えてくれ   この街で僕らを光らせてくれ   それができるのは僕らだけだ   2023年のまだ雪が降っていた札幌から ずっと冬眠させていたメロディに やっと歌詞をつけた   この街も 君も 過去も 未来も 諦めかけた夢も その全てを いつか僕は きっと愛せると思った   東京で生きている僕は いつか全てを愛せていると思えることができた     夢に殺された僕は 夢のおかげで今日も生きている   夢があってよかった 音楽があってよかった   そう思える一曲ができた   まだ音楽を続けたい理由ができた   叶えたい夢がまたできた   今の僕には 歌いたいことがたくさんある   ＜KALMA・畑山悠月＞ ◆紹介曲「 光る街 」 作詞：畑山悠月 作曲：畑山悠月

2025/01/09

さとう。

もっと、まだ見ぬ誰かに届けたい

　2025年1月8日に“さとう。”がDigital Single「朗朗」をリリース！ 同曲は、TVアニメ『花は咲く、修羅の如く』エンディング主題歌。さとう。は原作を熟読し、登場キャラクターの心情に思いを馳せ、ストーリーの鍵となる＜朗読＞から着想を得て「朗朗」と名づけました。アレンジャーに関口シンゴを迎え、初のバンドスタイルのアレンジとなっている点も大きな注目ポイント。 　 　さて、今日のうたではそんな“さとう。”による歌詞エッセイを3ヶ月連続でお届け！ 今回は第1弾。綴っていただいたのは、新曲「 朗朗 」にまつわるお話です。今までの自身とは少し異なる想いが生まれてきたからこそ、書くことができたサビのワンフレーズ。ぜひ歌詞と併せて、エッセイを受け取ってください。 シンガーソングライターさとう。が1月8日リリースする「朗朗」について、コラムを書く機会をいただきました。本当にありがとうございます！   さとう。初のバンドアレンジ。 そして、TVアニメ『花は咲く、修羅の如く』のエンディング主題歌となっております。 さとう。初のタイアップが、Nコンを目指す放送部の物語というのは、声を生業とする者として大変光栄で、なかなか無い経験をさせてもらえました。 自分自身の声ともう一度向き合いながら、書き下ろした「朗朗」、 ぜひ、エンディングと合わせて聴いていただけると嬉しいです。   今回は主に、その「朗朗」の詞について 書いていきたいと思います。   原作を読み、作品をさとう。なりに解釈しながら曲を書き進めたのですが サビのフレーズ ＜誰かの言葉でも構わない　伝えるんだ＞ は、実はさとう。自身の言葉だったのだと、 曲が出来上がった後に気づきました。   今までのさとう。はというと 歌うことが楽しくて、作ることが楽しくて、 “誰にも届かなくてもいい、自分の言葉で歌うんだ”という気持ちがとても強かったと思います。 でも最近、特に2024年は、 そんなさとう。の音楽に出会ってくれる人が沢山増えて… 「さとう。さんの歌が寄り添ってくれたんです」 そう言ってくれる人の顔を見ると毎回胸がいっぱいになります。 ただひたすら、がむしゃらに歌い続けたさとう。の歌を誰かが受け取ってくれた。 その事実が嬉しくて嬉しくて…   それと同時に、 「もっと、まだ見ぬ誰かに届けたい」 と強く思うようになりました。 このフレーズが浮かんだのは、 さとう。の音楽を側に置いてくれたみなさんがいてくれたからです。   これからもちゃんと届けていけるように さとう。の大きな一歩を踏み出せた楽曲となりました。 3月からもまたツアーが始まります。 歌でもライブでも、みなさんにちゃんと ありがとうを伝えにいきたいです！   ＜さとう。＞ ◆紹介曲「 朗朗 」 作詞：さとう。 作曲：さとう。

2025/01/08